SD Burman: Muzyka z ziemi i duszy

31 października mija 44. rocznica śmierci legendarnego dyrektora muzycznego Sachina Dev Burmana.

SD Burman wierzył w doskonałą koordynację słów i melodii. (Zdjęcie: Archiwa Ekspresowe)

Muzyka to geografia. (Claude Debussy, 1862-1918).

Muzyka dotyczy miejsca, z którego się pochodzi. (Antonio Vivaldi, 1678-1741)

Moja muzyka niesie echa moich rodzinnych terenów. (Johannes Brahms, 1833-1897).

Takie wypowiedzi intrygują dyletantów i niewtajemniczonych adeptów muzyki (zachodniej klasyki). Byłem zaintrygowany również podczas studiowania zachodniej muzyki klasycznej na Uniwersytecie Wiedeńskim, dopóki nie zrozumiałem ich w ich muzyczno-geograficznym (określenie Josepha Haydna) kontekstach.

A kiedy wróciłem do Indii i ponownie posłuchałem Sachin Dev Burman muzyki, zrozumiałem znaczenie wpływów geograficznych na muzykę kompozytora lub muzyka. Sachin daje włączył do swojej muzyki filmowej muzyczny petrichor Tripury, Agartali i niepodzielonego wówczas Bengalu. Jego metier była osobliwie wyrafinowana wiejskość. Jego muzyka wyrosła z ziemi i duszy.

Dariya ki rawani, mashriq ka andaaz/Aapki mausiqi mein bengalski ka saaz (Przepływ rzeki, styl Wschodu/Twoja muzyka to instrument Bengalu), poeta-tekściarz Shailendra komplementował Burmana daje z tym dwuwierszem. S D Burman powiedział kiedyś Pramatheshowi Barua, że ​​eufoniczny „rudrin” (rzadkie słowo sanskrycko-bangla określające muzyczny dźwięk płynącej wody; bardziej miękki niż onomatopetyczny „kalkal”) znajduje się w sercu każdej piosenki, którą skomponował. I skomponował do ponad 100 filmów. Skłonny do muzyki już od dzieciństwa, młody Sachin udawał się na łąki i zakątki Tripury, aby słuchać Bhatiyali, pieśni ludowych i łąk - szczepów pasących bydło i rybaków.

Podobnie jak William Wordsworth, Sachin Dev uważał, że natura ma swoją własną, nieskażoną i dziewiczą muzykę i należy mieć do niej ucho. Podczas pobytu w Kalkucie (przepraszam, nie ma dla mnie Kalkuty), kiedy formalnie uczył się muzyki łąkowej GF Hana i Sebastiana Bacha, zrozumiał, że język muzyki jest uniwersalny, a muzyka ludowa może być niewyczerpanym źródłem muzykalności i kreatywności. W tym okresie AIR w Kalkucie miał angielskiego dyrektora stacji. Poradził Burmanowi, aby nauczył się grać na pianinie, aby mógł (Burman) poznać wszystkie aspekty zachodniej i indyjskiej muzyki klasycznej.

Sachin Dev czuł, że natura ma swoją własną, nieskażoną i dziewiczą muzykę i trzeba mieć do tego uszy. (Zdjęcie: Archiwa Ekspresowe)

Birmański daje zaczął uczyć się nut na fortepianie i jak na nim grać. Jego nauczycielem był anglo-indyjski dżentelmen (Elvin Sen) z Park Street. Przychodził też uczyć się bardzo wysoki młody człowiek. Widok papierosa zwisającego z ust tego imponującego młodzieńca grającego na pianinie zafascynował naszego Burmana da. Ten młody człowiek miał później stać się jednym z największych reżyserów wszechczasów. Był Satyajit Rayem. Birmański daje kochał teksturowany baryton młodego Raya, a później zaproponował kilka piosenek w Bangla do zaśpiewania. Przepraszam, panie Burman. To nie moja filiżanka herbaty. W każdym razie dzięki.

Tymi słowami Ray bardzo grzecznie odmówiłby SD propozycji śpiewania. Sachin da miał uczciwość i uczciwość charakteru, aby uznać źródła swojej muzyki i autentyczną inspirację, którą otrzymał, oraz sposób, w jaki zinternalizował ją w swoich utworach. Na przykład w wieku dziewiętnastu lat natknął się na rzadką melodię śpiewaną przez grupę kobiet ze wsi w Chittagong (obecnie w Bangladeszu). Melodia ogromnie mu się spodobała i pozostała z nim, by rozkwitnąć w utworze Sahira Ludhianaviego Thandi hawaein lahra ke aayeen „( Naujawan , 1951). Niektórzy wytrawni koneserzy zachodniej muzyki klasycznej i popularnej uważają, że jest to inspirowane filmem C’est la vie Algier (1938).

Birmański daje potwierdził oba źródła. SD miał zwyczaj odnawiać melodię, dopóki nie był w pełni usatysfakcjonowany jej wypolerowaną formą. Innymi słowy, inkubował swoje melodie i kompozycje, aby usprawiedliwić słowa Beethovena: komponuję, rozkładam i rekomponuję. W Bengalu miał okazję poznać Rabindranatha Tagore. SD powiedział mu (Tagore), że ma na myśli melodię. Tagore uważnie słuchał melodii i poradził SD, aby zachowała ją na równie piękny numer.

Utwór SD znalazł się idealnie, gdy Sahir Ludhianavi napisał tę nieśmiertelną perełkę piosenki: Tum na jaane kis jahaan mein kho gaye… ‘ (Film- Sazaa , 1951). Sahir ponownie napisał dla niego: Dil se mila ke dil pyaar keejiye… „( Kierowca taksówki , 1954). Dwóch Tytanów pracowało w tandemie aż Piaasa (1957) tylko po to, by rozstać się na zawsze, gdy Sahir publicznie powiedział, że autor tekstów odegrał większą rolę w popularyzacji muzyki filmowej. Ale to nie znaczy, że inni poeci-lirycy nie pisali wiecznych piosenek dla SD. Kto może zapomnieć Majrooh Sultanpuri? Chaand phir nikla magar tum na aaye ( Płacenie gościa , 1957)? Lata uwieczniła to swoją niezrównaną interpretacją. Kiedy Geeta Dutt z duszą śpiewała: Czekaj ne kiya, kya haseen sitam… „ (Film: Kaaghaz ke Phool , 1957), myślisz jednocześnie o Kaifi Azmi, który ją napisał, SD Burmanie i Waheeda Rahman.

Z tak wielu piosenek, które Kishore Kumar śpiewał dla SD, Sachin Da najbardziej kochał „Dil aaj shayar hai”. (Zdjęcie: Archiwa Ekspresowe)

Jako perfekcjonista, SD sprawił, że Geeta Dutt zaśpiewał go kilka razy i spośród 11 nagrań i wykonań wybrał jedno, które uważał za najlepsze. Birmański daje nie znał hindi, nie mówiąc już o urdu. Ale starał się zrozumieć znaczenie każdej piosenki, do której miał skomponować. Dlatego zachęcał autorów tekstów, aby wyjaśnili mu całą piosenkę, zanim będzie mógł ją skomponować. W 1964 roku do namiotu imprezowego trafił film. Nazwa filmu brzmiała Benazeer (Niezrównany/Niezrównany w języku angielskim). Wielki poeta-liryk Shakeel Badayuni napisał dla niego piękną gazelę: Dil mein ek jaan-e-tamanna ne jagah paayee hai, aaj gulshan mein nahin ghar mein bahaar aayee hai . Miał kilka trudnych słów. SD poprosiła Shakeela o wyjaśnienie mu tego po angielsku lub bardzo prostym hindi. Shakeel był człowiekiem nieco niecierpliwym. Wyjaśnił piosenkę dwukrotnie. Birmański daje nie zrozumiał ani słowa. Shakeel był zirytowany i powiedział: „ Aap ise Rafi se samajh leejiyega „(proszę, zrozum to od Rafiego). Rafi miał zaśpiewać piosenkę, którą nakręcono Shashi Kapoor i Tanuja. Rafi cierpliwie wyjaśnił i stała się kultową liczbą.

pająk z nogami w białe paski

Nawiasem mówiąc, Shakeel i SD rzadko łączyli siły. Birmański daje kiedyś powiedziano, Shokil bohut gussa karta hai (Shakeel często się denerwuje). SD nigdy nie wpadała w gadaninę. W tym miejscu należy wspomnieć, że chociaż SD nie miał pojęcia o hindi-urdu, znał konkretne kompozycje przeznaczone dla urdu-ghazali, znane jako Qivayat lub Fiqa’at. To jest powód, dwie kwintesencje i bardzo piękne gazy z filmu hindi z Nastolatek Deviyaan (1965, Majrooh Sultanpuri) miał niewątpliwy odcisk półklasycznego gazala. Gazale były: Kahin bekhyaal hokar yoon hi chhoo liya kisi ne oraz aise toh na dekho ke humko nasha ho jaaye . W obu gazalach SD zastosował subtelny sarod w tle, aby uzyskać efekt kołysania. Shailendra była ulubioną autorką tekstów SD. Birmański daje płakała, gdy Shailendra napisała: Tere bin soone nayan humare ( Meri soorat teri aankhein , 1963). Rafi i Lata zaśpiewali piosenkę, wylewając z siebie serca. Birmański Da rozważany Przewodnik (1965) jako jego najlepsze dzieło muzyczne.

S D Burman uznał Dev Anand-starrer Guide (1965) za swoje najlepsze muzyczne dzieło. (Zdjęcie: Archiwa Ekspresowe)

Jego „wagarujący syn” (Kishore), Rafi i Lata uczynili z tego wielką muzyczną sagę, swego rodzaju kamień milowy. Czytelnicy będą zaskoczeni tym, że spośród tylu piosenek, które Kishore śpiewał dla SD, Sachin daje kochał najbardziej, dil aaj shayar hai (Film: Hazardzista , 1971, autor tekstów: Gopaldas Saxena „Neeraj”. SD miała inny rodzaj głosu. Opisał swój głos: Syczący, przenikliwy głos. Ze względu na swój nieco osobliwy głos wolał śpiewać piosenki w tle, takie jak Zwykłe saajan hain uss paar , Bandini , Shailendra, 1963). Bardzo lubi paan, Birman daje wierzył, że Kalkatta Patta (rodzaj paan) jest lepszy niż typ Magahi. Wierzył, że Kalkatta Patta natychmiast uruchomi nową melodię! Kiedy birmański daje spontanicznie lubił piosenkę, jego kompozycja też byłaby natychmiastowa.

Wierzył w doskonałą koordynację słów i melodii. „Poezja naturalna w naturalny sposób stworzyłaby melodię wartą brzęczenia” – często mawiał. Kiedy autor tekstów Yogesh Gaur napisał piosenkę: Piya maine kya kiya mujhe chhod ke jaiyo na (Film: Para Uss , Manna Dey, 1974), chciał, aby SD zaśpiewała tę piosenkę, ale Burman daje wierzył, że się postarzał, a jego głos zaczął się łamać. Zasugerował imię Manna De, która tak pięknie ją zaśpiewała.

Chociaż taki wspaniały kompozytor, Birman daje nie był pewien, czy potomność go zapamięta. Był skromny aż do przesady. Człowiek oczytany, często cytował angielskiego poetę Johna Keatsa: „Moje imię będzie wypisane na wodzie'. Wybrał kilka lirycznych wierszy Shelly, Keatsa i Byrona (wszyscy rówieśnicy) i stworzył dla nich melodie, ale mógł'. t zakończyć ambitny projekt. SD może bez wahania zacytować Byrona. Kilka miesięcy przed śmiercią powiedział bengalskiemu dziennikarzowi: Ludzie zawsze będą pamiętać Mozarta i Beethovena. Nie będą pamiętać kompozytora takiego jak ja. Pamiętamy cię, Birmanie daje i nadal będzie Cię pamiętać. Jesteś wiecznie zagnieżdżony w sercach swoich wielbicieli.

Sumit Paul jest zaawansowanym badaczem języków, cywilizacji i religii semickich.