MK Raina o swojej sztuce Kafan-Kafan Chor, która koncentruje się wokół konfliktów politycznych i wewnętrznych

Wydaje się, że jedno wspomnienie naruszyło jego nową produkcję – kiedy zmarła matka Rainy, rodzina nie miała całunu, ponieważ tego dnia Srinagar został zapieczętowany.

Kafan-Kafan Chor opiera się na dwóch opowiadaniach Munshi Premchanda i Kaszmirskiego pisarza Amina Kamila.

Ruch uliczny to nieustanny ryk w tle, gdy MK Raina opowiada o swojej nowej sztuce Kafan-Kafan Chor w ogrodzie biura Sahmat w Delhi. Trzyma głowę przechyloną w lewo, zdając się skupiać z drugiej strony. Nie słyszę lewym uchem. Straciłem słuch, kiedy zostałem złapany w krzyżowy ogień w Srinagarze w 2005 roku, mówi. Dudnienie ruchu nie przeszkadza mu. Czekam, żeby coś zrobić z tym uchem, mówi.

Raina jest stereotypowo opowiadaczem historii Kaszmiru. Zostało to wzmocnione – i obalone – w Kafan-Kafan Chor, który został wystawiony w ramach corocznej produkcji teatralnej Three Arts Club w Delhi 11 i 12 listopada. Przedstawione są dwa opowiadania, Kafan Munshi Premchanda i Kafan Chor pisarza kaszmirskiego Amina Kamila. na przemian jako epizody, przez które przechodzi całun jako wspólny temat.

rodzaje wiecznie zielonych krzewów do kształtowania krajobrazu

W tym ostatnim Raina jest politycznie elokwentna przeciwko konfliktom w Dolinie, używając metafor, takich jak hełmy wojskowe i płaczące matki, by opowiedzieć historię, w której całun mężczyzny zostaje skradziony z jego grobu. Kryzys w Kafanie symbolizuje kocioł, na którym zubożały ojciec i syn, grani mocno przez Durgesha Kumara i Vipana Kumara, pieką ziemniaki. Umieszczony w sercu hindi duet rozmawia, a nawet żartuje, podczas gdy żona tego ostatniego krzyczy z bólu, niewidzialna, ze skrzydeł. Kiedy krzyki cichną, mężczyźni szukają pieniędzy na zakup całunu, choć wydaje im się niesprawiedliwe, że kobieta, która nigdy w życiu nie miała szmat, żąda całunu po śmierci.

Na całym świecie gramy w całuny. Jeśli spojrzysz na mapę, wydarzyło się to na Sri Lance; nadal dzieje się w Indiach, Bangladeszu, Nepalu, Pakistanie, Iranie, Iraku, Egipcie, Syrii i Afganistanie. Kto to robi? Nie wchodzę w ich politykę, ale jest taka rzeczywistość, że ludzie giną bezradnie. Ostatnia scena Kafan-Kafan Chor to pokłon Rainy dla antywojennego klasyka Bertolta Brechta Mother Courage, z flagami krajów takich jak Indie, Pakistan i USA.

Rodzina Rainy wyjechała z Kaszmiru w lutym 1990 roku. Wspomina o tym, po czym macha ręką, by odrzucić to doświadczenie, bo jeśli spojrzysz na świat, jesteś jedną z tragedii. Wydaje się, że jedno wspomnienie naruszyło jego nową produkcję – kiedy zmarła matka Rainy, rodzina nie miała całunu, ponieważ tego dnia Srinagar został zapieczętowany. Był Dzień Republiki i piątek. Poszedłem do karabinów maszynowych i powiedziałem: „Słuchaj, muszę iść do świątyni, gdzie mogę dostać całun”, mówi. Karabiny maszynowe to jego eufemizm dla ludzi, którzy je dzierżą.

Raina urodziła się i wychowała w Srinagarze, gdzie dyrektorka hinduskiego liceum, postępowa literatka Dina Nath Nadim, popchnęła go do szkolnych przedstawień, być może dlatego, że uczyłam się muzyki klasycznej. Każdego roku amatorskie grupy wybierały go na jedną lub dwie sztuki, a zanim dotarł do college'u, państwo sponsorowało go, by uczęszczał do Narodowej Szkoły Teatralnej (NSD) w Delhi, której dyrektorem był Ebrahim Alkazi. Mieliśmy 18 uczniów i tylko ośmiu ukończyło kurs. Wtedy było bardzo ciężko. „Mieliśmy dramaty japońskie, dramaty sanskryckie, dramaty azjatyckie i wiele więcej w obszernym programie nauczania”, mówi. Były to również formy, które badał po ukończeniu NSD i, jak wiadomo, został zakazany przez rząd Pendżabu za inscenizację Kaukaskiego Kredowego Kręgu Brechta podczas stanu wyjątkowego. To była historia, w której bohater jest na służbie, a dziewczyna znajduje pod opieką dziecko. Ktoś powiedział Gianiemu Zailowi ​​Singhowi, ówczesnemu ministrowi Pendżabu, że to było przeciwko rządowi, mówi.

Raina wracała do Kaszmiru. Jego pierwsze warsztaty teatralne odbywały się po cichu, a ludzie przychodzili z ust do ust. W 1995 roku przeprowadził dwa niszczycielskie letnie warsztaty z dziećmi Kaszmirczyków Pandits i muzułmańskich rodzin, które widziały, jak ich rodzice zostali zastrzeleni. W 2012 roku Raina wyreżyserowała Króla Leara z grupą tradycyjnych wędrownych wykonawców Kaszmiru – bhaand – zatytułowanych Badshah Pather. Był to pierwszy taki występ po ostatnim dużym pokazie bhaand w Dolinie, w którym bojownicy zadekretowali, że zachowuje się nieislamsko. Dzisiaj młodzi chłopcy przejęli inicjatywę i wykonują bhaand. Piłka jest z nimi, wylatuję, mówi Raina.

W Kafan-Kafan Chor scena jest minimalistyczna – z jednej strony angeethi, z drugiej trzy bambusy udrapowane białymi całunami. Za pomocą niebieskich świateł przypominają surowy krajobraz oblężonego Kaszmiru i stają się własnymi większymi metaforami. Jak na praktyczną osobę teatralną, jaką jestem, jest to projekt, który pomoże mi podróżować – mówi Raina.

jak pozbyć się pleśni na roślinach