Wewnątrz fabryki: Odkrywanie zawiłej sztuki wytwarzania holenderskiej ceramiki

Ludzie z całego świata zabierają pamiątki po tych wspaniałych naczyniach z unikalnymi wzorami i malują je w domu.

Kilka przykładów typowych domów holenderskich. (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

Holenderska ceramika jest od wieków bogatym kulturowym aspektem Holandii. Ludzie z całego świata zabierają pamiątki po tych wspaniałych naczyniach z unikalnymi wzorami i malują je w domu.

Pamiętam, że podczas podróży lotem KLM, który jest dobrze znanymi holenderskimi liniami lotniczymi, stewardessa zaoferowała mi pamiątki z holenderskiej ceramiki. Były to małe, typowe holenderskie domy i zachwycały ze względu na swoje wyjątkowe aspekty architektoniczne. W kraju można znaleźć inne rodzaje pamiątek z holenderskiego garncarza, które w większości są niewielkich rozmiarów i symbolizują dumę i radość kraju, takie jak holenderski wiatrak, holenderskie chodaki, a nawet słynny holenderski chłopak i dziewczyna całujący się przed wiatrakiem. Dotyk produktów, połysk, niepowtarzalne wzory, a co najważniejsze, wspaniały odcień niebieskiego, który został użyty do ich namalowania, zaintrygował mnie.

Po przeprowadzeniu trochę badań online natknąłem się na małe, ale ładne miasteczko studenckie Delft, które słynie z historii holenderskiej ceramiki. Poszedłem do Delft Pottery de Deltse Pauw, która powstała w 1650 roku. Ta fabryka produkuje i sprzedaje wyłącznie ręcznie malowane wyroby Delft, co jest wyjątkowym czynnikiem w tej dacie.

Ręcznie robiona kamienna płyta w stylu holenderskim wisząca przy wejściu do fabryki. (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

Przeprowadziłem wywiad na wyłączność z kierownikiem fabryki i niektórymi jej pracownikami, którzy ręcznie malowali Delftware, a także wytwarzali je.

Pochodzenie Delftware

Jesteśmy jedną z ostatnich firm, w których nadal powstaje autentyczny Delft. Autentyczne Delft oznacza, że ​​wszystko jest nadal malowane ręcznie, co jest tradycją zapoczątkowaną w XIX wieku. Wcześniej robiliśmy ceramikę w stylu europejskim o nazwie „Majolica”, która była wykonywana głównie przy użyciu wielu kolorów, powiedział Nico Van Nieuwenhuijzen, który jest kierownikiem fabryki.

Podpis: Przykłady produktów Majoliki wiszących na ścianach fabryki. (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

W XVI wieku w kilku holenderskich miastach powstało kilka fabryk produkujących wyroby z majoliki. Jak wspomniał pan Van Nieuwenhuijzen, produkty te zostały wykonane z cyny i zostały znalezione we Włoszech i Hiszpanii.

Zapytany o pochodzenie niebiesko-białej ceramiki, pan Van Nieuwenhuijzen wyjaśnił: Chińscy portowcy w Holandii zaczęli zmieniać produkcję ceramiki, do której byliśmy przyzwyczajeni. Niebieski i biały, który rozsławił Delft, jest inspirowany Chińczykami.

najlepszy płynny chwast trawnikowy i pasza

Zaciekawiony całym procesem tworzenia tak eleganckiej ceramiki, poprosiłem go o krótką wycieczkę i wskazówki dotyczące etapów powstawania i tworzenia ceramiki z Delft.

The Clay Chronicles – Delft kontra Europa

W Europie używaliśmy czerwonej gliny do pieczenia. Glina w Holandii jest czerwona i dlatego domy i ulice są głównie czerwone. Po pierwszym wypaleniu czerwoną glinkę pokryto białą glazurą cynową w celu uzyskania białego tła, dzięki czemu można na niej swobodnie malować.

Jednak w XIX wieku coraz więcej fabryk w całej Europie zaczęło używać białej gliny do pieczenia, która jest znacznie mocniejsza i dlatego fabryki Delft nie były już w stanie konkurować i faktycznie przez kilkadziesiąt lat nie produkowano wszystko.

Chociaż ponowne uruchomienie nastąpiło pod koniec XIX wieku i od tego momentu fabryki w Delft zaczęły również wykorzystywać białą glinę. Ale jednocześnie zaczęły się ograniczenia, które spowodowały, że dekoracje nie były malowane ręcznie, ale wykonywane maszynowo metodą transferu lub sitodrukiem ujawnił pan Van Nieuwenhuijzen.

Tworzenie krok po kroku oprogramowania Delftware :

Pan Van Nieuwenhuijzen pokazał, jak w ich fabryce powstaje słoik lub wazon. Zastosowane tutaj techniki są używane dla każdego pojedynczego Delftware wykonanego w fabryce.

1. Na początek biała glina do pieczenia jest używana do produkcji białego kamienia, który jest sprowadzany z Anglii i Niemiec, ponieważ holenderska glina ma kolor czerwony.

Krok 1 (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

2. Glina jest mieszana z wodą, dzięki czemu uzyskuje płynny poślizg, który jest następnie wlewany do foremek.

Krok 2 (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

3. Forma jest całkowicie wypełniona płynną gliną. Materiałem formy jest gips paryski, który jest bardzo porowaty i dlatego pochłania wodę z gliny i sprawia, że ​​glina wysycha. Jednak glina schnie szybciej wzdłuż ścian niż w jej środku.

Krok 3 (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

4. Po pół godzinie ścianka gliny ma grubość 4 mm, podczas gdy środek nadal pozostaje płynem, który wylewamy odwracając formę do góry dnem i tak uzyskujemy pustkę słoika.

Krok 4 (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

5. Ponieważ glina nadal pozostaje miękka, pozostawiamy ją do wyschnięcia na 4 godziny. Następnie wyjmujemy go i wygładzamy nożem, gąbką i wodą, a przed wypaleniem glinianego wazonu pozostawiamy do wyschnięcia na powietrzu przez około trzy dni, ponieważ jeśli wypalamy przedmioty, które nie są wystarczająco suche, są szanse, że pękną.

żółta futrzana gąsienica z czarnymi kolcami

Krok 5 (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

6. Suche i wypolerowane przedmioty zostaną wystrzelone w jednej z gildii. Wypalanie trwa 8 godzin, podczas których temperatura powoli wzrasta do 1040 stopni Celsjusza. Temperatura utrzymuje się na tak wysokim poziomie przez około 30 minut, po czym zaczyna się ochładzać. Cały proces trwa od 24 do 32 godzin. W gildii glina staje się kamieniem.

Krok 6 (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

7. Delftware są gotowe do ręcznego malowania!

Proces malowania ręcznego

Malarz najpierw wykonuje bardzo niejasny szkic dekoracji. Szkic można wykonać ręcznie ołówkiem. Ale dla symetrycznego projektu, malarze mogą używać szablonów, które były używane w dawnych czasach., dodał Van Nieuwenhuijzen

Dziurki wykonuje się igłą wzdłuż linii na papierze szablonowym. Malarz ściera pył węgla drzewnego na arkuszu szablonu, aby przez nie przeszedł, co pomaga w uzyskaniu podstawowego szkicu na płycie. Pył węgla drzewnego łatwo wypala się podczas wypalania.

Tablica ogłoszeniowa opowiadająca historię malarstwa ręcznego na przestrzeni wieków. (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

Gdy podstawowy zarys szkicu znajdzie się na płycie, malarz najpierw maluje kontur. Całość malowana jest ręcznie przy pomocy wszelkiego rodzaju pędzli oraz prostej czarnej farby.

Po zakończeniu malowania projekt jest całkowicie pokryty białą glazurą. Kawałek ceramiki jest ponownie wypalany. Musimy upewnić się, że elementy nie stykają się ze sobą podczas procesu wypalania, w przeciwnym razie projekty mogą zostać zniszczone, powiedział Van Nieuwenhuijzen

Podczas wypalania glazura topi się i staje się całkowicie błyszcząca i przeźroczysta, a tutaj czarna farba zmienia się w kolor niebieski. Sekretem przemiany czarnej farby na niebiesko jest to, że czarna farba jest kompozycją tlenku kobaltu i odrobiny miedzi. Z glazurą na materiale zachodzi reakcja chemiczna, która natychmiast zmienia kolor z powrotem na niebieski, ujawnił Van Nieuwenhuijzen.

Glazurowanie jest bardzo ważne, ponieważ jeśli po prostu wypalisz produkt bez żadnej glazury, czarna farba zmieni kolor na zielony i będzie wyglądał na nieco spalony, mówi Van Nieuwenhuijzen. (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

Glazurowanie jest bardzo ważne, ponieważ jeśli po prostu wypalisz produkt bez żadnej glazury, czarna farba zmieni kolor na zielony i wygląda na lekko przypaloną – dodał Van Nieuwenhuijzen.

Za kulisami: ręczne malowanie i rzeźbienie

W warsztacie malarskim fabryki natknąłem się na dwóch znanych malarzy delftware i miałem szczęście obserwować, jak z takim oddaniem tworzą arcydzieło. Miałem też okazję przeprowadzić z nimi wywiad i zapytać o sztukę malowania Delftwares. Oto, co mieli do powiedzenia:

Maluję tradycyjny holenderski wiatrak farbą wykonaną z kobaltu i węgla drzewnego, powiedział pierwszy malarz pochodzenia holenderskiego, Hans Yperen. Zapytany, ile czasu zajmuje wykonanie jednego małego projektu, malarz, który był pochłonięty swoją pracą, powiedział: Zajmuje to około godziny lub więcej

Wewnątrz warsztatu malarskiego fabryki (Źródło: Ekspresowe zdjęcie Khyati Rajvanshi)

Idąc dalej, postanowiłem przeprowadzić wywiad z drugim malarzem. Malował na talerzu pięknego pawia. Był bardzo przyjaznym człowiekiem i przedstawił się jako Ashok. Pochodzi z Surinamu w Ameryce Południowej, ale jego korzenie wywodzą się z Indii.

pozbyć się robaków na roślinach doniczkowych

W fabryce: Ashok, malarz (Źródło: Ekspresowe zdjęcie Khyati Rajvanshi)

Pracuję tu od około 10 lat i głównie maluję pawie kwiatami. Ktoś inny przygotowuje materiały, których używamy, a ja po prostu maluję. – powiedział Ashok.

Wewnątrz fabryki: Ashok w pracy (Źródło: Ekspresowe zdjęcie Khyati Rajvanshi)

Pasją Ashoka od zawsze było rysowanie i szkicowanie. Kiedyś całkiem ładnie szkicowałem, ale to było tylko na papierze. To jest inne. To jest kamieniarka i jest to trudniejsze. Musisz ćwiczyć coraz więcej na każdym kawałku kamienia, jaki możesz zdobyć.

Wewnątrz fabryki: Ashok w pracy (Źródło: Ekspresowe zdjęcie Khyati Rajvanshi)

Ponieważ fabryka nie tylko produkuje wyroby Delftware, ale także je sprzedaje, spełnienie doskonałych kryteriów tego, czego chcą konsumenci, może być nie lada wyzwaniem dla malarzy. To zabawne, jak to, co robię, można sprzedawać ludziom. Ukończenie jednego kawałka talerza zajmuje mi około 5 godzin dziennie. Jeśli popełnisz nawet mały błąd, nie będą w stanie go sprzedać, a cała twoja ciężka praca i czas pójdzie na marne., powiedział Ashok.

Produkty w fabryce (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

Po drugiej stronie pokoju siedział mężczyzna, który rzeźbił i formował wypalone produkty. Gerald, sprawna rzeźba holenderska, dała mi ciekawy wgląd w techniki rzeźbienia prostego wazonu.

Po otrzymaniu produktu wycinam krawędzie nożem przedmiotu, a następnie po prostu je poleruję i pozostawiam do wyschnięcia.

Za kulisami: Przeszklenie

Pomieszczenie do szklenia to ekskluzywne pomieszczenie obecne w fabryce, w którym znajduje się cały sprzęt do szklenia (Źródło: Zdjęcie ekspresowe autorstwa Khyati Rajvanshi)

Szklenia to ekskluzywne pomieszczenie obecne w fabryce, w którym znajduje się cały sprzęt do szklenia, a szkliwione produkty są układane na półkach tuż przed wypaleniem w drugiej rundzie.

W zbiorniku znajduje się roztwór krzemianu z wodą, czyli w zasadzie glazura. Woda jest mieszana, aby uzyskać dobry płyn do glazury.

W zbiorniku znajduje się roztwór krzemianu z wodą, czyli w zasadzie glazura. (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

Po dokładnym wymieszaniu przez kilka sekund przedmioty zanurza się w płynnym roztworze. Większe elementy, które nie zmieszczą się do zbiornika pełnego glazury, są przeszklone w dużej szafce z tyłu.

Większe elementy, które nie zmieszczą się do zbiornika pełnego glazury, są przeszklone w dużej szafce z tyłu. (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

Budowa drugiego wypału trwa około 8 godzin, co jest dość znane z pierwszego wypalania, a ostygnięcie trwa od 24 do 32 godzin. Ważne jest, aby nie glazurować ani nie wystrzeliwać żadnego przedmiotu zbyt szybko, w przeciwnym razie przedmioty mogą pęknąć, co z kolei doprowadzi do innych problemów. Produkcja ceramiki jest czasochłonna, wyjaśnił Van Nieuwenhuijzen.

różnica między czerwonymi i czarnymi śliwkami

Sklep

Po obejrzeniu wyjątkowego i wykwintnego świata Delftware i bliższym zaznajomieniu się z całym procesem powstawania produktów, sklep w fabryce, który miał w sprzedaży setki swoich produktów, uświadomił mi, jak każdy z tych elementów jest wzbogacony o własną sztukę, czas i rzeźbę.

Oto niektóre z produktów, które były wystawione na sprzedaż:

Oto niektóre produkty, które były wystawione na sprzedaż (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

Więcej produktów (Źródło: Ekspresowe zdjęcie autorstwa Khyati Rajvanshi)

To wyjątkowe doświadczenie polecane każdemu, kto jest zainteresowany poznaniem kulturowych i historycznych aspektów danego kraju.

Więcej informacji na temat Delft Pottery de Deltse Pauw można znaleźć na ich stronie internetowej: http://www.delftpottery.com/

Śledź autora na Twitterze: @Khyati333