Obraz na stogu siana Claude'a Moneta kosztuje 110,7 miliona dolarów; ustanawia rekord w pracy impresjonistów

Jest to dziewiąty najdroższy obraz, jaki kiedykolwiek sprzedano w międzynarodowym domu aukcyjnym, a także jedno z ośmiu dzieł malarza, które nie znajdowały się w muzeach i zostały nabyte przez prywatne ręce.

monet, obrazy monet, obrazy claude monet, obrazy claude monet stogu siana, obrazy claude monet, obrazy claude monet, obrazy claude monet meulesTo niedatowane zdjęcie dostarczone przez Sotheby's przedstawia obraz Claude'a Moneta zatytułowany Meules. Obraz, jeden z kultowych obrazów Moneta przedstawiający stogi siana, osiągnął rekordową wartość 0,7 miliona na aukcji w Nowym Jorku. (Dzięki uprzejmości Sotheby's przez AP)

We wtorek obraz Meules francuskiego malarza Claude'a Moneta z 1890 roku został sprzedany za 110,7 miliona dolarów. Dom aukcyjny twierdzi, że jest to rekord światowy dla artysty i pierwsze dzieło sztuki impresjonistycznej, które przekroczyło próg 100 milionów dolarów na aukcji. Poprzedni właściciele kupili obraz w 1986 roku za 2,53 miliona dolarów.



Według raportu The New York Times w procesie wzięło udział sześciu oferentów. Został ostatecznie sprzedany niezidentyfikowanemu nabywcy. Jak powiedział Harry Dalmeny, licytator i prezes Sotheby’s United Kingdom, im dłużej będziesz go kupował, tym dłużej będziesz się nim cieszył.



Jest to dziewiąty najdroższy obraz, jaki kiedykolwiek sprzedano w międzynarodowym domu aukcyjnym, a także jedno z ośmiu dzieł malarza, które nie znajdowały się w muzeach i zostały nabyte przez prywatne ręce. Reszta znajduje się w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, Musée d'Orsay w Paryżu i Art Institute of Chicago.



Są tak sugestywne, tak romantyczne i tak łatwe do życia. To była najlepsza seria, która została wystawiona na aukcję. To był niesamowity obraz. I po prostu nie można ich dostać, powiedział Offer Waterman, dealer z Londynu.

Obraz jest jednym z 25 Meules (Układów zbożowych), stworzonych przez malarza w 1890 i 1891 roku i jest szczególnie znaczący, ponieważ był to pierwszy przypadek, gdy malarz powrócił do tego samego tematu, różniąc się w zależności od warunków atmosferycznych.