Artyści z całego świata o tym, jak kryzys koronawirusa kształtuje ich twórczość

Portret pandemii: Nowe dzieło Duyi Hana, The Saints Wear White, stało się wirusowe w mediach społecznościowych i pokazuje pracowników medycznych jako głównych bohaterów fresków i tradycyjnych obrazów zdobiących ściany kościołów.

Duyi Han, dyrektor kreatywny studia projektowego Doesn’t Come Out, po powrocie z Nowego Jorku do Chin przebywa obecnie na kwarantannie w hotelu w Szanghaju.

W ciągu ostatnich kilku miesięcy urodzony w Szanghaju, 25-letni Duyi Han, projektant mieszkający w Los Angeles i Nowym Jorku, bardzo martwił się o swoich dziadków mieszkających w Wuhan w Chinach. Para mieszkała bardzo blisko targu owoców morza w mieście, w którym wybuchła epidemia koronawirusa. Bardzo się o nich martwiłem i skończyło się na tym, że zobaczyłem wiele wiadomości. Z kolei widziałem wielu pracowników medycznych ubranych w białe garnitury – mówi Han w rozmowie telefonicznej z Indyjski Ekspres .

Mając na uwadze dobro swoich dziadków, Han zaczął malować olejem na płótnie i obrazami cyfrowymi pracowników medycznych w białych kombinezonach ochronnych, rękawiczkach i maskach, czołowych bojowników światowej wojny przeciwko śmiertelnemu koronawirusowi. Jego nowe dzieło, Święci ubierają się na biało , stał się wirusowy w mediach społecznościowych i pokazuje pracowników medycznych jako głównych bohaterów fresków i tradycyjnych obrazów zdobiących ściany kościołów. Są one dalekie od swoich zwykłych kolorowych motywów biblijnych.

Była to estetycznie bardzo mocna treść wizualna. Pracują niestrudzenie, ryzykując życiem, aby ratować pacjentów. Pracownicy służby zdrowia zasługują na znacznie większy szacunek ze strony społeczeństwa. W Chinach lekarze muszą nosić te same garnitury i czasami są tak zmęczeni, że muszą spać na podłodze. Ich warunki pracy muszą ulec poprawie. Tutaj pacjenci są tak zdesperowani, że atakują lekarzy i biją ich, mówi Han, który ma nadzieję jeszcze w tym roku odtworzyć swoją sztukę we wnętrzach kościoła w Wuhan.

55-letnia artystka Jessica Hargreaves z Nowego Jorku zaprasza wszystkich na platformach społecznościowych z całego świata (poprzez jej uchwyt jhargreaves) do wysyłania swoich niepokojowych selfie i doświadczeń podczas pandemii.

Han, dyrektor kreatywny studia projektowego Doesn’t Come Out, przebywa obecnie na kwarantannie w hotelu w Szanghaju po powrocie z Nowego Jorku do Chin. Han uważa, że ​​ci pracownicy medyczni na całym świecie zasługują na większy szacunek, a jego praca świętuje i wspiera ich. Jego początkowy cel, jakim było dotarcie do różnych ludzi poprzez cyfrowe wykorzystanie swoich zdjęć, został osiągnięty, zwłaszcza po zdobyciu fanów, którzy śledzą lekarzy w Iranie, Włoszech i Rosji.

Mieszkająca w Bombaju artystka Dhruvi Acharya, znana ze swoich prac psychologicznych, zwróciła się do swojego płótna, aby zająć się stresem, którego doświadcza po przeczytaniu i usłyszeniu o skutkach koronawirusa. Obraz z 27 marca na jej uchwycie na Instagramie przedstawia mitologiczną postać, ręcznie wybraną z Amar Czitra Katha , walcząc z wirusem, aby opowiedzieć o wojnie, którą ludzie i koronawirus wypowiedzieli sobie nawzajem. Mówi: Kiedy ogłoszono godzinę policyjną Janaty, po prostu namalowałam to, co było w mojej głowie – co, jak sądzę, dla uprzywilejowanych wśród nas, to koronawirus, w przeciwieństwie do głodu, biedy, choroby i śmierci dla wielu. I od tego czasu codziennie chodzę do mojej pracowni w moim budynku mieszkalnym, ponieważ malarstwo pomaga mi pogodzić się ze stanem naszego świata w tej chwili. Inny akwarelowy obraz przedstawia kobietę leżącą na łóżku, obudzoną z kilkoma językami machającymi do niej w myślach, sygnalizując nieustanną paplaninę naszych umysłów i wynikającą z niej bezsenność. Mówi, że czytanie o wpływie blokady na migrantów, pracowników najemnych oraz na życie i środki do życia na całym świecie jest niezwykle niepokojące.

26-letnia Nazwan Mohamad z Kuala Lampur w czasie kwarantanny wylewa swoje uczucia na swoim instagramowym uchwycie czarno-białymi szkicami. Jego szkic zatytułowany „Staring Into The Abyss” przedstawia postać wyglądającą przez okno, podczas gdy armia koronawirusa stacjonuje na zewnątrz, a Netflix i Kill rzucają światło na platformę udostępniania filmów jako popularną dziś rozrywkę. Pozostając w domu, rozrywka świetnie odwraca uwagę od rzeczywistości, a Netflix oferuje dokładnie to. Wcześniej nie mieliśmy na to zbyt wiele czasu, a teraz jednym ze sposobów na zabicie czasu jest korzystanie z Netflix. Niekoniecznie jest to produktywna rutyna, ale z pewnością przyspiesza czas, mówi Mohamad w e-mailu do The Indian Express. Podkreśla również, jak wiele osób – niektóre nawet oddzielone od rodzin z powodu blokady – nie ma wystarczających środków, aby pozostać w domach przez kilka tygodni i martwią się tym, jak niestabilna jest ich sytuacja zawodowa i finansowa z powodu tymczasowego zamknięcia biznes.

26-letnia Nazwan Mohamad z Kuala Lampur w czasie kwarantanny wylewa swoje uczucia na swoim instagramowym uchwycie czarno-białymi szkicami.

Nazywając obecnie Stany Zjednoczone horrorem, 55-letnia artystka Jessica Hargreaves z Nowego Jorku zaprasza wszystkich na platformach społecznościowych z całego świata (poprzez jej uchwyt jhargreaves) do wysyłania swoich niepokojowych selfie i doświadczeń podczas pandemii. Następnie przekłada je na rysunki. Jest to działanie terapeutyczne, które wyłoniło się z jej własnego niepokoju i pomaga jej pozostać towarzyską w czasach społecznego dystansu. Na portretach występuje Carly Hampton Cooper, pielęgniarka. Boi się, że większość osób w jej zawodzie martwi się, że mogą przenieść wirusa do domu swoim małżonkom, dzieciom i bliskim, i jak widząc wiele rzeczy jako pielęgniarka na OIOM w obecnym środowisku, często ma ochotę krzyczeć. Są też portrety osób zarażonych Covid-19. Moja pasierbica padła ofiarą koronawirusa. Jest również bezrobotna, ponieważ pracowała w branży restauracyjnej. To przerażające czasy, mówi Hargreaves.

Grafik i fotograf Tommy Fung z Hongkongu zgromadził ogromną rzeszę fanów, zamieniając swój uchwyt na Facebooku i Instagramie w swego rodzaju wirtualną galerię, w której publikował zdjęcia góry Chińczyków walczących o maski na twarz w swoim miasto i wszystkich zaniepokojonych idącym ulicą mężczyzną z głową ośmiornicy, wśród innych prac o tematyce pandemicznej. Mówi Wyrazić , Zwykle ludzie w Hongkongu od samego początku noszą maski, kiedy wyruszają, ale w końcu patrzą na podejrzanych, którzy nie noszą masek na twarz.

Grafik i fotograf Tommy Fung z Hongkongu zgromadził ogromną rzeszę fanów, zamieniając swój uchwyt na Facebooku i Instagramie w swego rodzaju wirtualną galerię.

Z pandemią jako głównym tematem, Mohamad wierzy, że sztuka jest uniwersalnym językiem przekraczającym granice, który może być używany do wyrażania bólu, cierpienia i szkód, jakie ta pandemia wyrządziła ludziom na całym świecie. Mówi: Nasz język może nie jest taki sam, ale znaleźliśmy wspólną płaszczyznę poprzez smutek i straty, z którymi wszyscy mamy do czynienia, a sztuka może tę lukę wypełnić niewerbalnie.