Suket Dhir o swojej najnowszej kolekcji dla kobiet, jego wiecznej muzie i tworzeniu trwałych ubrań

Zainspirowany dzieciństwem spędzonym w Banga w Pendżabie i krawiecką elegancją dziadka, Suket Dhir czerpał z tego, co osobiste i ujmujące.

Ideologia Suket Dhir pozostaje taka sama — tworzenie slow fashion z dbałością, dopasowaną precyzją i subtelnymi niuansami.

Kiedy projektant Suket Dhir zdobył Międzynarodową Nagrodę Woolmark (IWP) 2015-16 w kategorii odzieży męskiej, Stuart McCullough, dyrektor zarządzający The Woolmark Company, nazwał to zwycięstwem romansu. Zwycięska kolekcja projektanta z Delhi prezentowała klasyczne krawiectwo z wyczuwalną płynnością i zdrowymi biczami uroku i nostalgii starego świata.

Zainspirowany dzieciństwem spędzonym w Banga w Pendżabie i krawiecką elegancją dziadka, Dhir czerpał z tego, co osobiste i przystojne. To właśnie te emocje, sztuka opowiadania historii i subtelne coś, co lubi nazywać nazakat, napędzają wizję 39-latka dla jego tytułowej wytwórni. To, co zaczęło się jako ekologiczna marka odzieży męskiej od Good Earth w 2010 roku, osiem lat później jest prestiżowym zwycięzcą IWP, aczkolwiek subtelnym i dyskretnym. Jednak ideologia Dhira pozostaje taka sama — tworzenie slow fashion z troską, dopasowaną precyzją i subtelnymi niuansami.

W swoim studio w Lado Sarai w Delhi absolwent National Institute of Fashion Technology jest jak artysta w samokształceniu. Zacząłem robić odzież męską, ponieważ o wiele łatwiej było mi projektować dla siebie. Filozofią mojej marki jest to, że zrobię to, co będę mógł ubrać. W rezultacie jest to bezwysiłkowe i otrzymujesz bardziej uduchowiony produkt, mówi.

Dlatego przy projektowaniu swojej pierwszej w historii linii odzieży damskiej zwrócił się do swojej wiecznej muzy – swojej żony i współzałożycielki marki Svetlany, która od lat nosi jego projekty. Zasadniczo wzięliśmy to, co dla niej robiłem, i sformalizowaliśmy teraz w kolekcję kapsuł. To kwintesencja męskiej odzieży dla dziewczynek. Nazywamy to „On dla niej”, mówi Dhir.

Zanim nazwiemy ją androgyniczną lub uniseksową, szybko wyjaśnia: to w rzeczywistości klasyczna odzież męska w damskich rozmiarach. Tak więc nawet proporcje są proporcjami męskimi. Zwykle, gdy robisz marynarkę dla kobiet, okazuje się, że jest krótka, ma kształt i krzywiznę formy. Konkretnie i świadomie trzymałem się z dala od tej estetyki. Po prostu utknęliśmy przy klasycznych fasonach męskich, w których jesteśmy dobrzy, mówi.

czy jest tam czarny kwiat?

Pomyśl więc o kaszmirowych sherwani, aksamitnych bandhgalach, blezerach z nadrukiem khadi, brokatowych spodniach i kombinezonach, koszulach nocnych z pashminy i dwustronnych bombowcach ikat, ale wszystko to zostało poruszone bystrym okiem Dhira. I jego kwintesencja nazakat. Nie myślę w kategoriach binarnych. Moja odzież męska ma w sobie nutę kobiecego pierwiastka… A tutaj moją muzą jest Swietłana, więc celebruje zmysłowość i jest w kolekcji pewna doza seksapilu – mówi Dhir.

Ukryte akcenty, takie jak jego charakterystyczny podwójny szew na koszulkach i różnokolorowe dziurki na guziki, zaskakuje żywymi, jedwabnymi podszewkami, kontrastowymi plisami i mankietami oraz jedynymi w swoim rodzaju nadrukami własnymi. W jednej ze swoich głównych grafik Dhir na nowo wyobraża sobie miniatury ze szkoły Pahari – mają więcej „raas” i ruchu – we współczesnych awatarach, grając w golfa, jeżdżąc na segwayach i robiąc selfie. W innym, jego ulubiony artysta Rene Margritte's Son of Man otrzymuje brodę i mango i przekształca się w 'Son of Man(go)'.

To, że opracowanie miniaturowego druku i nadanie kształtu tej kolekcji zajęło mu dwa lata, mówi wiele o jego stylu pracy. Dla Dhira produkt jest królem i wierzy, że jest purystą produktu, a nie techniki.

rodzaje owadów ze zdjęciami

Tak więc, tkając własne tkaniny, nie boi się poślubić młyna wykonanego z ręcznie tkanych tkanin. Również w tej kolekcji kaszmir wytwarzany w młynie, mieszanki merynosów, aksamity i satyny księżnej współistnieją z pashminą z Nepalu i Kaszmiru, ręcznie robionymi brokatami z Banaras, ręcznie tkanymi khadi o numerach 32 i charakterystycznymi ikatami na krosnach. Tkanin młynarskich nie można replikować na krosnach ręcznych ze względu na ich wytrzymałość i solidność. Istnieją pewne techniki, motywy, jakość przędzy, które można osiągnąć tylko na krośnie ręcznym. Tak więc cały mój wysiłek polegał na tym, aby nie stawiać krosna mechanicznego przeciwko krosnam ręcznym. Pomysł polegał na doprowadzeniu do synergii między nimi, wyjaśnia Dhir.

Projektując kolekcję jako linię osobną, projektantka ma nadzieję, że ludzie będą je bardziej nosić. Jeśli nosisz cokolwiek tylko raz, jest to sprzeczne z filozofią marki. Podchodzę do zrównoważonego rozwoju z punktu widzenia długowieczności – czegoś, co będziesz nosić wielokrotnie i cenić jako przedmiot kolekcjonerski, mówi Dhir.

Na razie jest zajęty tworzeniem kolekcji kapsułowej we współpracy z Aaradhaną Jhunjhunwala z Kalkuty, wykorzystując jej pashmina sari do produkcji odzieży damskiej. W lecie kolekcja Jamdani trafi na półki. Zapytaj go o ciszę radiową po zwycięstwie IWP, a on odpowie, że robię rzeczy, których rozwój zajęło mi dużo czasu. Po Woolmarku wycofaliśmy się i przeszliśmy z niezorganizowanego dwuosobowego zespołu do organizacji. Teraz mamy zespół i jesteśmy w pięknej strefie – mówi.