Historie na pokładzie

Dziwne zjawisko, ciekawskie postacie i kaprysy towarzyszą zespołowi Gillo podczas podróży autobusem Natak do szkół na uboczu.

Członkowie zespołu Gillo

Nie ma tak pokręconej zagadki, ani tajemnicy wystarczająco wielkiej, by zmylić asa detektywa Kapitana Coconuta. Kapitan Kokos, postanawiając rozwiązać sprawę zaginionych bananów, znajduje się na śliskim szlaku skórek i liczb. Czy detektyw odgryzł więcej, niż może przeżuć? Reżyserka teatralna Shaili Sathyu wraz z Kapitanem Kokosem w adaptacji książki Anushki Ravishankar i Priyi Sundram Kapitan Kokos i sprawa zaginionych bananów zabiera młodych widzów na ścieżkę bananów.

Spektakl, przeznaczony dla dzieci w wieku od 6 do 12 lat, jest częścią inicjatywy grupy teatralnej Gillo z Bombaju, która przedstawia sztuki dzieciom, które rzadko chodzą do audytorium. Większość z nas mieszka w Bombaju i wchodzi w interakcję z miejską publicznością. Chcieliśmy zabrać teatr dzieciom, które nie mają do niego dostępu. Dzieci pozbawione są rozrywki, która jest dla nich stworzona. Nawet w mieście niewiele sztuk wystawianych jest dla dzieci, mówi Abir Patwardhan, praktyk teatralny z Pune i członek-założyciel Gillo.

gigantyczna zielona gąsienica z kolcami

Zaplanowali 15-dniową wycieczkę po Maharasztrze w tym miesiącu i 21-dniową wycieczkę po Karnatace w okresie styczeń-luty 2020. Ich przestrzenią koncertową będą szkoły rządowe, organizacje pozarządowe i szkoły miejskie na ich trasie.

Podróż Gillo z teatrem rozpoczęła się od prób dotarcia do szerszej publiczności, a także uczynienia spektakli bardziej inkluzywnymi. W 2012 roku grupa rozpoczęła inicjatywę „Uczynić teatr dostępnym”, w ramach której zaprosiła do teatru dzieci z ubogich środowisk. Starania o podróżowanie do dzieci na obszarach wiejskich i podmiejskich rozpoczęły się w 2017 r., kiedy Gillo odbył podróż autobusem przez Karnatakę. W latach 2018-19 podróżowali do Maharasztry i Karnataki. Format, który stosujemy, polega na pozostaniu w zespołach teatralnych lub szkole, z którą wcześniej pracowaliśmy, a następnie występowaniu w szkołach w okolicy. Ta metoda Hub and Spoke pozwala nam mieć jeden obóz bazowy i organizować wycieczki do jak największej liczby szkół. Uważamy, że teatr jest integralną częścią dorastania, ponieważ może uczynić dzieci bardziej kreatywnymi, spostrzegawczymi i przedsiębiorczymi. Dlatego staramy się rozciągnąć teatr na jak największą liczbę dzieci – mówi Patwardhan.

Wyjazdy pozwalają również wykonawcom zapoznać się z realiami naziemnymi w obszarach pozamiejskich i sposobem myślenia dzieci. W jednej ze szkół zagrali sztukę „Złap tego krokodyla”, opowiadającą o krokodylu, który przybywa do wioski i wywołuje krzyki, aż rybak wabi go rybami. Dzieci dorastały na opowieściach, w których rozmawiają zwierzęta. Zapytali nas, dlaczego krokodyl nie przemawia przez cały nasz występ? Nie o to prawdopodobnie zapyta dziecko z miasta. Oparliśmy tę historię na książce i nie sądziliśmy, że ważne jest, aby krokodyl nie mówił. Pytania dzieci pokazały nam, że w pewnych kulturach i środowiskach nawet rzeczy, które nie mówią, mają głos, mówi Patwardhan, dodając, że po przedstawieniu następuje wymiana z dziećmi.

Artyści teatralni mówią, że dzieci tworzą uczciwą publiczność, która niecierpliwi się pokazami, które są mniej niż porywające. Pakiet zabaw Gillo ma na celu utrzymanie ciekawości i energii na wysokim poziomie. Story Quilt to wielojęzyczny utwór składający się z trzech solówek i skierowany do publiczności w wieku od sześciu do dwunastu lat.

rośliny kwitnące przez całe lato

Każda historia jest ożywiana za pomocą innej formy opowiadania-teatru. Wykonawcy używają technik, od teatru materialnego, przez teatr muzyczny, po teatr fizyczny i staromodne, dobre opowiadanie ustne. W ramach tego spektaklu kuratorowane są historie wielu indyjskich autorów, czytamy w notce kuratorskiej.

Trzeci utwór na tegoroczną trasę Gillo to kapsuła dwóch krótkich sztuk – Kal Bhaat Aayega w hindi i Joker w marathi. Pierwsza kręci się wokół przyjaźni małego chłopca ze skrzynką pocztową. Opierając się na temacie wolności, pokazuje, jak trudno jest wyrwać się z kajdan, chyba że masz kogoś, kto w ciebie wierzy. Joker opowiada o doświadczeniach trójki dzieci, które znalazły się w trudnych sytuacjach i muszą dokonywać wyborów, które zmieniają ich życie. Pokazuje znaczenie zaufania i przyjaźni, a także bezpieczne przestrzenie do rozmowy i dzielenia się uczuciami. W przypadku dzieci przedstawienie musi być angażujące poprzez treść lub inny element. Im bardziej jesteś otwarty na swoją fabułę, dzieci mają tendencję do wypełniania luk lepiej niż dorośli. Zabawy dla dzieci są intelektualne w inny sposób niż dorośli – mówi Patwardhan.