Sabyasachi odpowiada na list otwarty sektora rzemieślniczego dotyczący współpracy H&M

W liście otwartym, między innymi, odrodzenie tekstyliów Laila Tyabji, Jaya Jaitly, założycielka kolektywu rzemieślniczego Dastkari Haat Samiti, The Crafts Council of India i Calico Printers Cooperative Society Ltd., Sanganer, podzielili się między innymi swoimi obawami o współpracę i jej znaczenie. dla społeczności rzemieślniczej

Sabyasachi Mukherjee wypełnił tę ogromną pustkę, zabierając naszą sztukę w świat. (Źródło: obrazy/pliki APH)

Około tydzień temu, Sabyasachi Mukherjee , jeden z projektantów Bollywoodzkich narzeczonych, ogłosił współpracę między nim a szwedzkim międzynarodowym gigantem odzieży gotowej H&M. Współpraca katapultowała Mukherjee do tej samej ligi, co Karl Lagerfeld, Giambattista Valli, Jimmy Choo i Versace, którzy współpracowali z gigantem odzieżowym, dzięki czemu ich projekty były dostępne dla milionów za ułamek ich kosztów couture.

Współpraca Mukherjee z H&M pod nazwą „Wanderlust” obejmuje czeskie kaftany, spodnie, t-shirty, sukienki i sari. Kolekcja czerpała inspirację z odbitek sanganeri z Radżastanu i innych indyjskich tradycji rzemieślniczych. Kiedy 12 sierpnia trafił do sieci, został wyprzedany w ciągu kilku minut. Podczas gdy wielu postrzegało to jako triumf indyjskiego designu na całym świecie, społeczność indyjskich rzemieślników postrzegała współpracę jako antytezę etosu Sabyasachi.

Zobacz ten post na Instagramie

Post udostępniony przez Dastkar️ (@dastkar.delhi)

nazwy ryb, które można jeść

W liście otwartym do projektantki, odrodzenia tekstyliów Laili Tyabji, Jayi Jaitly, założycielki kolektywu rzemieślniczego Dastkari Haat Samiti, The Crafts Council of India i Calico Printers Cooperative Society Ltd., Sanganer, podzielili się między innymi swoimi obawami dotyczącymi współpracy z H&M. i co to oznacza dla społeczności rzemieślników. …Jesteśmy… głęboko zmartwieni straconą szansą, jaką „Wanderlust” stanowiło źródło utrzymania rzemieślników. Z materiałów reklamowych wynika, że ​​asortyment jest związany z indyjskim rzemiosłem. Jednak asortyment nie jest wytwarzany przez indyjskich rzemieślników i nie ma dla nich widocznych korzyści. Była to niesamowita okazja, aby umieścić indyjskie wzornictwo i rzemiosło na globalnej mapie, aby stać się nosicielem pochodni tego, jak mogą wyglądać gospodarki regeneracyjne. Pomijając wiele światowych sklepów, straganów i półek z napisami „Wyprzedane”, wyobraź sobie, że ogromny potencjał tej historii miałby tylko powiedzieć „Ręcznie wykonane w Indiach”, wspierając miliony miejsc pracy, sprawiedliwość i zrównoważony wzrost w społecznościach, które tego potrzebują. bardzo. Nawet gdyby połowa kolekcji została wykonana przez rzemieślników, miałaby taki wpływ w czasie kryzysu gospodarczego, jak ta pandemia…, piszą w liście.

Mukherjee z Kalkuty odpowiedział na list, publikując na swoim profilu na Instagramie artykuł wyjaśniający, że kolekcja kapsułowa H&M różni się od jego „zwykłego repertuaru”. … H&M był częścią innej misji, misji umieszczenia indyjskiego designu na międzynarodowej mapie. Chociaż jest to niewątpliwie wielka wygrana dla mnie i mojej marki, rozumiem również, że jest to wielka wygrana dla Indii…

Zdjęcie: Instagram / bysbyasachiofficial

Za bardzo skupia się na nim jako nazwie, marce. Wszyscy z nas, rzemieślników i karigarzy, myślimy o społeczności, formie sztuki i środkach do życia. To, co zrobił, to „cyfryzacja”. Mimo że nazywa to projektem hybrydowym, jest to hybryda istniejących projektów. Nasze karigary są tak wykwalifikowane i innowacyjne, że stworzą to, co chcesz. Nie musisz prezentować tego wypasionego garnka. To, czego uczymy wszystkich młodych ludzi, którzy aspirują do pracy w sektorze rzemieślniczym, to „podejście bezpośrednio do rzemieślnika, zrozumienie jego umiejętności”. Ale jeśli zredukujesz ich pracę do bycia „hybrydą”, a wtedy nie będą mieli własności. Zniszczyłeś ich dumę i umiejętności, powiedział Jaitly, określając wyjaśnienie projektanta jako rozczarowujące.

Zdjęcie: Instagram / bysbyasachiofficial

Sygnatariusze listu otwartego odpowiedzieli na historię Mukherjee na Instagramie kolejną repliką. Indyjska estetyka i tradycje rzemieślnicze są w światowej pamięci od ponad 5000 lat — na długo przed H&M! Wielu projektantów korzysta z indyjskich technik rzemieślniczych w swoich luksusowych liniach – podejście, które Zachód stosuje do rękodzieła. W Indiach i w naszych tradycjach rzemiosło zawsze było integracyjne, miało znaczenie kulturowe i było związane z milionami źródeł utrzymania. A wytworność i ulica handlowa zawsze wygodnie ze sobą współistniały. Craft Haats & Bazaars wyróżnia się jako symbol tej koegzystencji obok butików projektantów, firm eksportowych i rządowych emporii…. w imieniu wszystkich sygnatariuszy listu otwartego napisała Meera Goradia, kotwica sieci Creative Dignity, współpraca organizacji, które połączyły siły, aby pomóc rzemieślnikom przetrwać pandemię Covid.

Zobacz ten post na Instagramie

Wpis udostępniony przez CreativeDignity (@creativedignity)

Jego (Sabyasachi) stanowisko, że rzemiosło i takie może być tylko luksusem, zaprzecza całej naszej tradycji rzemieślniczej. Te tradycje istniały na wielu poziomach, wszystkie bazary rzemieślnicze to główne ulice – tak samo jak to, co nazywa H&M. Współpraca z H&M była straconą szansą. Mógł zrobić może jedną czwartą kolekcji w czasach, gdy cały świat mówi o modzie zrównoważonej. Sabyasachi jako marka kojarzona była z rzemiosłem i rękodziełem. Ludzie nie rozumieją, że ta kolekcja „Sabyasachi” jest drukowana cyfrowo, to nie jest oryginalna rzecz. Żaden rzemieślnik z tego nie skorzystał, mówi Goradia.

Tyabji, założyciel kolektywu rzemieślniczego Dastkar, dodał, że problem nie ogranicza się do samego Mukherjee. Skierowana jest do setek światowych marek, które podkręcają i modyfikują „indyjskie motywy i rękodzieło”. To jest sedno dyskusji, wykraczające poza Sabyasachi, powiedział Goradia.