Mistrz perfekcji

W stulecie swojego życia wspominał kompozytora Naushada, którego poszukiwanie uduchowionych melodii doprowadziło do powstania kultowych utworów, które zmieniły topografię hinduskiej muzyki filmowej

Naushad

W Baiju Bawra (1952) reżysera Vijaya Bhatta, muzycznym megahitie, który pozostawał w teatrze ponad 100 tygodni, piosenka odwróciła wszystko, co istniało w muzycznym leksykonie tamtych czasów, przesiąkniętym muzyką ludową. Film był historią Baiju — nieznanego piosenkarza, który chce pomścić śmierć ojca, pokonując Tansena w muzycznym pojedynku. Ale jego guru, Swami Haridas, mówi mu, że prawdziwy śpiewak musi odczuwać ból, aby móc znaleźć prawdziwy geniusz. Zrozpaczony po próbie samobójstwa jego ukochanej Gauri (Meena Kumari) Baiju śpiewa najpierw w świątyni Śiwy, a następnie w drodze do Agry.

Piosenka O duniya ke rakhwale…, napisana przez Shakeela Badayuni i śpiewana przez Mohammada Rafiego, bada agonię Baiju. Uduszny głos Rafiego rozbrzmiewa w po zmierzchu raga, delikatne darbari. Mogłem użyć ognistego Shankary, ale ponieważ Baiju musiał odbyć tę podróż ze złamanym sercem, dałem mu komal swaras Darbariego dla towarzystwa, powiedział kompozytor muzyki Naushad Ali, przed wykonaniem na żywo piosenki przez Rafiego w ziarnistym Doordarshanie. wideo na YouTube.

drzewo z drobnymi fioletowymi kwiatami

Legenda głosi, że Naushad zepchnął Rafiego do ostatniego kawałka taar saptak (najwyższy z trzech oktaw). Tak bardzo, że jego struny głosowe zaczęły krwawić i pluć krwią. Rafi nie mógł więc śpiewać przez około 10 dni. Chciałem zaprezentować jego asortyment, powiedział po latach Naushad. Film, który przyniósł mu nagrodę Filmfare, składał się z innych piosenek opartych na ragze, takich jak Man tadpat (Maalkauns), Tu Ganga ki mauj (Bhairavi), Mohe bhool gaye sawariya (Bhairav) i Bachpan ki mohabbat (Maand).

Baiju Bawra utrwalił w kamieniu przełomowy charakter tego, czym muzyka Naushada stanie się w nadchodzących latach. Ktoś kiedyś zapytał go, czy masz stworzyć najwspanialszą piosenkę swojego życia, którą ragę byś wybrał, powiedział: Wzywałbym bogów, aby odesłali Rafiego miyaana (Mohammada Rafiego) na jedną godzinę”. mówi Raju Naushad, syn kompozytora z Bombaju. W ramach tegorocznych obchodów stulecia kompozytora Raju jest zajęty przygotowaniami do koncertów i pisaniem biografii ojca. 25 grudnia ubiegłego roku Naushad skończyłby 100 lat.

W serii filmów, które nastąpiły po Baiju Bawra, Naushad zmienił topografię hinduskiej muzyki filmowej, która miała w sobie również takie nazwiska jak SD Burman, Vasant Desai i Anil Biswas. Kompozytor pożyczał już muzykę do filmów takich jak Rattan (1944) oraz z udziałem Dilipa Kumara i Nargisa Mela (1948) i Andaz (1949). Kompozycje w filmach takich jak Mughal-e-Azam (1960), Mother India (1957), Gunga Jumna (1961) i Leader (1964) uczyniły z niego kompozytora z dotykiem Midasa, takiego, który zachował delikatną równowagę między melodią, integralnością melodię i wrodzone zrozumienie wszystkiego pomiędzy kompozycją a jej wykonaniem. W swojej 62-letniej karierze skomponował muzykę tylko do 65 filmów hindi. W jednym z wywiadów powiedział: męczyliśmy się nad każdą melodią i frazą w muzyce, spędzaliśmy bezsenne noce nad piosenką i pracowaliśmy nad nią aż do perfekcji. Ktoś kiedyś poprosił go, żeby nazwał swoją ulubioną piosenkę. Mój ojciec powiedział: „Jeszcze tego nie stworzyłem. W dniu, w którym to zrobię, artysta we mnie umrze” – wspomina Raju.

Naushad urodził się w Lucknow, jako syn urzędnika sądowego i jego żony gospodyni domowej. Muzykę znalazł podczas wizyty w dargah w Barabankach, gdzie qawwale śpiewali na cześć świętego patrona. Miłośnik filmów niemych Naushad był zafascynowany muzyką graną w dole przed ekranem. Uczył się m.in. u stóp Ut Ghurbat Ali i Ut Babban Saheb oraz naprawiał fisharmonie.

Jako nastolatek przybył do Bombaju i spał na ścieżce naprzeciwko teatru na Broadwayu w Dadar i wkrótce znalazł pracę jako pianista. Kilka miesięcy później znalazł pracę jako asystent kompozytora Khemchanda Prakasha, który dawał mu 60 rupii miesięcznie i możliwość tworzenia muzyki. Jego pierwszym niezależnym filmem był Prem Nagar (1940), ale uwagę zwróciły folkowe kompozycje Rattana. Podczas gdy Baiju Bawra ugruntował swoje miejsce w królestwie hinduskiej muzyki filmowej, Mughal-e-Azam i jego piosenki, takie jak Pyar kiya toh darna kya, Mohe panghat i legendarne thumri w raag Sohni – Prem jogan – autorstwa Ut Bade Ghulam Ali Khan, stworzył muzyczne uniesienie, które jest teraz przedmiotem wiedzy. Dukh bhare din i Matwala jiya również wywarły wpływ na ludową muzykę Indii. Najariya ki maari Rajkumari i Kaun gali Begum Parveen Sultana w Pakeezah są nadal pamiętane jako niektóre z
najbardziej cenione dzieła z arcydzieła Kamala Amrohi.

żółta gąsienica z czarnymi kolcami

W późniejszych latach Naushad skomponował podkład muzyczny do seriali telewizyjnych Akbar Wielki i Miecz sułtana Tipu. Każda melodia miała zapach ziemi Hindustanu. Nie da się oddzielić jego muzyki od krainy, która go zainspirowała. Ludzie poznają te melodie 100 lat później, mówi Raju, który również komponuje gazale swojego ojca z książki Naushada Aathwaan Sur. Niewielu wie, że Naushad też pisał wiersze i pod swoim nazwiskiem napisał kilka pięknych nazmów. Słyszeli jego melodie. Teraz usłyszą duszę jego poezji, mówi Raju.