CatDog, jedyna indyjska praca na 73. festiwalu w Cannes, która właśnie zdobyła pierwszą nagrodę, wywraca wzrok dzieci na lewą stronę

Niepokojący film dyplomowy FTII Ashmity Guhy Neogi, pokazywany obecnie na 9. Festiwalu Filmowym w Dharamshala, jest bezpretensjonalną reprezentacją dzieciństwa i dorastania we współczesnym kinie indyjskim.

Pokazywany w zeszłym miesiącu w serii Home Theater MAMI, a po podróży do San Sebastian i Tel Awiwu, CatDog jest pokazywany na trwającym 9. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Dharamsali do 8 listopada.

Dzieci nie są niczym innym jak kroplami perły z nieba. Studencki film Ashmity Guhy Neogi, absolwenta Instytutu Filmu i Telewizji w Indiach (FTII, Pune) Kot pies , który właśnie zdobył pierwszą nagrodę w Cannes, jest w pewnym sensie zdejmowaniem kapelusza włoskiemu filmowcowi Federico Felliniemu w stulecie urodzin, który w swoich filmach nawiązywał do wspomnień z dzieciństwa. 2014 Wzrok i dźwięk artykuł w magazynie cytuje jego wspomnienia z 1980 roku Zrób film : Dla dzieci wszystko jest fantastyczne, ponieważ jest nieznane, niewidoczne, nigdy nie testowane, świat przedstawia się dziecku bez intencji…gdzie wszystko żyje, podmiot i przedmiot, pomieszane w jednym nieustannym przepływie. W przeciwieństwie do Felliniego, Guha Neogi nie miała żadnego żywego doświadczenia, z którego mogłaby czerpać w swoim filmie, odważnej postmodernistycznej próbie. Kot pies krystalizuje początkowe zainteresowania 29-letniej dziewczyny z Delhi w FTII, bawiąc się ideami słonia w pokoju, takimi jak świat nieskrępowany cywilizacją. Bada dynamikę siły rodzeństwa i ryzykowne odkrywanie siebie, aby przedstawić świat dziecka na wylot, ale nie dla dzieci.

Kiedy 73. Festiwal Filmowy w Cannes, który nie mógł zorganizować fizycznej edycji z powodu pandemii, kilka miesięcy temu ogłosił oficjalną selekcję Cinéfondation 2020, film krótkometrażowy Kot pies dokonał cięcia jako jeden z 17 filmów spośród 1952 prac z 444 szkół filmowych. W zeszłym tygodniu, na cichym, trzydniowym wydarzeniu specjalnym w Cannes, ten jedyny indyjski film na liście Cannes 2020 zdobył pierwszą nagrodę (15 000 euro dotacji). Ostatnim razem, kiedy film FTII został wybrany, choć nie wygrał, na Cinéfondation w 2017 roku, Payal Kapadia Popołudniowe chmury . Pokazany w zeszłym miesiącu w serii Home Theater MAMI, a po podróży do San Sebastian i Tel Awiwu, Kot pies pokazuje się w toku 9. Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Dharamsali do 8 listopada.

ciemnobrązowy pająk z jasnobrązowym paskiem

Ashmita Guha Neogi, niedoszła tancerka, która ścigała Odissi, gdy nie mogła najpierw złamać FTII, układa choreografie swoich scen, używając gestów i spojrzeń.

FTII, w którym Guha Neogi podjęła drugą próbę, pomogła jej rozwinąć własny język, gramatykę, formę. Bez tego mogłaby nakręcić zupełnie inny film. Z zespołem (studentów z jej partii z 2013 r.), zapewnionymi pieniędzmi na produkcję, sprzętem i montażem, wszystko, co Guha Neogi musiała zrobić, pod kierunkiem zdobywcy nagrody krajowej, reżysera Kamala Swaroopa, było wyrwanie jej abstrakcyjnego pomysłu z filozoficznego do betonu poniżej 25 minut. To był prawdopodobnie ostatni (i jedyny) raz, kiedy mogła kręcić na filmie, mówi, że film (celuloid) daje ci pewną miękkość. Musieli ćwiczyć i ćwiczyć, aby oddać właściwy strzał w zaledwie dwóch ujęciach.

Film o dwójce rodzeństwa, nieobecnym ojcu, nauczycielce-matce (Ketaki Saraf), która nie ma dla nich czasu, koledze matki, który ją marszczy, wygładza jej plisy sari – 14-letniej Rachnie (w tej roli 21-letnia Rachna Godbole) jest świadkiem, ale nigdy uczestnikiem. Książka o biologii wydaje się nudna, ogląda w telewizji kopulujące zwierzęta. W równoległym świecie – w chwilach skradzionych wścibskim, dorosłym oczom – istnieje nieskrępowana.

Połączeni na biodrze tytuł filmu i bohaterowie, czerpią z tytułowego amerykańskiego serialu animowanego, w którym kot i pies, tak odmienny charakter, tkwią w jednym ciele. w Kot pies , starsza siostra jest kotem dominującym i dyktującym, podczas gdy jej brat jest psem lojalnym. Ich gry sugerują erotykę, kazirodztwo. Z kawałków smażonej ryby, którą rzuca szczekającym psom na zewnątrz, jednym rzuca w brata, który od razu wie, że to czas zabawy. Zawiązuje na smyczy i kłania się u jej stóp; dokucza mu kęsem. Ta i ostatnia scena stwarzają namacalne poczucie niepokoju. Dyskomfort wynika oczywiście z kaftana bezpieczeństwa moralności społecznej.

Guha Neogi, 29 lat, przesłuchuje, ale nie dla szoku; kazirodztwo jest nie tylko mile widziane społecznie, ale jest także problemem genetycznym, mówi. Dzieciństwo i dorastanie są idylliczne, aż nagle zostajesz rzucony na głęboką wodę, bez narzędzi do poruszania się po świecie dorosłych, w kłopotliwym położeniu jednej stopy na dwóch łodziach, mówi. Film opowiada o samopoznaniu widzianym oczami Rachny, której tożsamość jest mocno związana z tożsamością chłopca.

W przeciwieństwie do przesłodzonych, czystych, niewinnych, boskich przedstawień dzieci kina początku XX wieku, Kot pies kwestionuje dorosłe założenia dotyczące dzieciństwa.

Guha Neogi, niedoszła tancerka, która ścigała Odissi, gdy nie mogła najpierw złamać FTII, układa choreografie swoich scen, używając gestów i spojrzeń. Obiektyw Prateeka Pamechy tworzy dwa różne światy. Nieostry, senny wszechświat nastolatków o niskim kontraście, zwłaszcza sekwencje w mglistej dziczy, takie jak scena otwierająca Tamhini Ghat w Pune, a później, gdy dzieci siadają na gałęzi, ciało chłopca z dwiema parami widoczne nogi, wygląda jak dwugłowy wąż. Związek, który zostanie zerwany przez interwencję dorosłych. W ostatniej sekwencji, do gry z zawiązanymi oczami, gdy dziewczyna zawiązuje głowę i twarz w czarną torebkę – dziwaczny, niepokojący obraz – wyzbyła się swojej osobowości, wiedzy i mocy, by trzymać się brata, który odchodzi ze swoim bagażem .

Kwiat pięciopłatkowy, biały z żółtym środkiem

Guha Neogi chciała odtworzyć nastrojowy klimat dziecięcego świata czarno-białych fotografii Sally Mann i baśni braci Grimm, których regularna dawka towarzyszyła jej dorastaniu. W grach w dom lub w gry planszowe, takie jak monopol handlu nieruchomościami, gry, w które grają dzieci, nie są tylko grami, ale sardonicznym naśladowaniem sposobów, w jakie działają dorośli.

W przeciwieństwie do przesłodzonych, czystych, niewinnych, boskich przedstawień dzieci kina początku XX wieku, Kot pies kwestionuje dorosłe założenia dotyczące dzieciństwa. Pokazuje dorosłych jako omylnych, niedoskonałych lub nieobecnych. Z drugiej strony dziecko może być nieprzewidywalne, wrogie, teraz zabawne, wtedy okrutne i musi patrzeć do wewnątrz. Pokazuje, co się dzieje, gdy dzieci zostają same, gdy nie ma już żadnych zasad do złamania.