Ballada o Ram-e-Hind: Powrót do urdu wersji Ramajany, która kiedyś rozświetliła scenę

Gdy urdu stopniowo uwalnia się od muzułmańskiego tagu i odzyskuje należne mu miejsce jako język ludowy, być może nadszedł czas, aby ponownie odwiedzić te manzum Ramajany i być może wystawić Ramlila na Ram Natak Ufuqa.

Najwcześniejsze tłumaczenie Ramajany w języku urdu, autorstwa Munshi Jagannatha Lal Khushtara, zostało opublikowane przez Nawal Kishore Press w 1860 roku. (Źródło: obrazy Thinkstock)

Moja matka pamięta, jak oglądała w Lucknow obrazy Ramlila, gdzie aktorzy przemawiali w nieskazitelnym hindustańskim, przeplatanym kwiecistymi wersami urdu. W moim dzieciństwie, kiedy urdu stało się muzułmaninem, hindi hinduizmem, a hindustani stał się ofiarą ich wojny, elementy świeckie zostały wypłukane z Ramlila. Choć nadal było to dość integracyjne święto sąsiedztwa oparte na społeczności, stało się ono świętem religijnym. Kiedy zacząłem zabierać moje dzieci do pandali Ramlila, Bollywood miał pierwszeństwo przed wszystkim innym. Skala i widowisko przyćmiły treść i dialogi, które, gdy nie zagłuszyła rozdzierająca uszy muzyka, zdawały się inspirować kiepskimi filmami hinduskimi. Wczesny wpływ teatru Parsi, kwiecisty dialog hinduski, wersety urdu — nie pozostał po nich ani ślad.

płaczące wiecznie zielone drzewa do małych ogrodów

Przyjście Dasery zawsze przypomina mi odniesienia do Ramajany Urdu, które słyszałem jako dziecko, zwłaszcza fragmenty Brij Naraina Chakbasta, które kilku starszych mogło wyrecytować z pamięci. Pamiętam, jak mój dziadek recytował scenę przedstawiającą Rama, gdy opuszczał Dashrath przed pójściem na banwas, jego głos unosił się i opadał, jakby recytował soz: Rukhsat huwa woh baap se lekar khuda ka naam/Raah-e wafa ki manzil- e awwal hui tamaam (Pożegnał się ze swoim ojcem, przyjmując imię Boga/W ten sposób przekroczono pierwszy etap ścieżki lojalności). Lament Kaushalyi nad jej synem, który wyjeżdża na wygnanie, jest również wyrażony w języku, który mógł wyłonić się tylko z bijącego serca Hindustanu: Kis tarah ban mein ankhon ke taare ko bhej duun / Jogi bana ke raj-dulare ko bhej duun ( Jak mogę wysłać światło moich oczu do lasu / Jak zmienić mojego księcia w żebraka i odesłać go?).

Wersje Ramajany w języku urdu — w prozie i poezji, a także jako transliteracje, transkreacje i tłumaczenia — pojawiały się od czasu, gdy urdu zyskało popularność kilka wieków temu. Według obszernych badań Ram kathan w urdu przez nieżyjącego już Ali Jawad Zaidi, było ponad 300 takich wersji, wiele z samego regionu Awadh, a kilka napisanych w stylu marsiya-goi spopularyzowanym przez Aneesa i Dabeera. Najwcześniejsze tłumaczenie Ramajany w języku urdu, autorstwa Munshi Jagannatha Lal Khushtara, zostało opublikowane przez Nawal Kishore Press w 1860 roku. Począwszy od „Bismillah ir Rehman ir Rahim”, Khushtar Ramajana, jak zaczęto go nazywać, przedstawia ankhon dekha haal (relacja naocznego świadka), aczkolwiek w kwiecistym stylu. Po Khushtar Ramajanie pojawił się Amar Kahani, Jogeshwar Nath „Betab” Bareilvi i dziesiątki innych wersji, często znanych pod nazwiskiem ich autora, takich jak Ulfat ki Ramayana lub Rahmat ki Ramayana. Wersja Betab Bareilvi, naznaczona lokalnymi kolorami z pasa Ganga-Jamuni, zawiera następujący opis „shakti baan”: Reh reh ke de rehe thhe duhaii huzur ki/Kham ho gayi thii jung mein gardan guroor kii (na każdym kroku błagali o miłosierdzie u mistrza / W tej bitwie skłonił się kark dumy).

W jego imieniu: Próbka Urdu Ramajany.

Niezwykle nazwany Hakim Vicerai Wahmi w swoim Ramayan Manzum pisze: Ram ne Sugreev ko aage baitha kar yun kaha/Bharat se badh kar tumhe main chahta hun bhai jan (Ram kazał Sugreevowi usiąść przed nim i powiedział/kocham cię droższy niż Bharat, mój drogi bracie).

Jest też niesamowity Yak-Qafiya Ramayan autorstwa Ufaqa, opublikowany w 1914 roku, zachowujący jeden schemat rymów przez cały czas, z każdym wersem kończącym się w południe (dźwięk „n”): Jab khumar aluda dekhi chashm-e mehv-e aasman/ Ram ne bheji barai jung fauj-e jaanistan (Kiedy zobaczył, że niebo zabarwiło się na różowo/Ram wysłał swoją armię wojowników do walki).

Cała sztuka napisana w języku urdu zatytułowana Ram Natak, również przez Ufuqa, ze szczegółowymi instrukcjami scenicznymi, zawiera liryczny rymowany dialog: Ajodha ko maatam sara kar diya/Bharat ko qadam se juda kar diya od (baranich) stóp).

Istnieje również wiele rozproszonej poezji urdu, albo konkretnie o charyzmatycznej postaci Rama, albo inspirowanej wydarzeniami z Ramajany, z których najsłynniejszym jest długi wiersz Iqbala o Ramie: Labrez hai sharab-e-haqiqat se jaam-e -hind/Sab falsafi hain khitta-e-maghrib ke Ram-e-hind…/Hai Ram ke vujood pe Hindostan ko naaz/Ahl-e-nazar samajhte hain is ko imam-e-Hind…/Talvar ka dhani thha shujaat mein fard thha/Pakeezgi mein josh-e-mohabbat mein fard thha (Czezel Hind jest pełen wina prawdy/Wszyscy filozofowie uznają go za Rama Hind/Cały Hindustan jest dumny z istnienia Rama/Wizjonerzy wśród widzą w nim Imama Hind/Był mistrzem szermierki i wyjątkowym wśród odważnych/I niezrównany w swojej pobożności i pasji do miłości).

Następnie Zafar Ali Khan deklaruje: Naqsh-e tehzeeb-e hunood ab bhi numaya hain agar/To woh Sita se hain, Lachman se hain aur Ram se hain z powodu Sity, Lakszmana i Rama).

A to Saghar Nizami: Jis ka dil thha ek shama-e taaq-e aiwan-e hayat/Rooh jis ki aaftab-e subha-e irfan-e hayat../Zindagi ki rooh thha, rohaniyat ki shaan mujassim/Woh Roop mein insaan ke irfaan thha (Ten, którego serce było jak świeca w niszy życia / Jego duch był jak poranne słońce szukające wiedzy o życiu / Był duchem życia, dumą duchowości / W postaci człowieka był wcieloną wiedzą).

Ponieważ urdu stopniowo uwalnia się od muzułmańskiego tagu i odzyskuje należne mu miejsce jako język ludowy, być może nadszedł czas, aby ponownie odwiedzić te manzum Ramajany i być może wystawić Ramlila na Ram Natak Ufuqa. Napisane zarówno przez muzułmańskich poetów, jak i niemuzułmanów w czasach, gdy integracja i pluralizm były normą, a nie wyjątkiem, muszą zostać ożywione i ponownie przeczytane, nie tylko ze względu na przywoływanie wspólnotowej harmonii i dobrej woli, ale także dlatego, że wiele z nich zawiera trochę dobrej poezji.